A Fundação Clóvis Salgado convida os mineiros para a estreia das novas coreografias Sostenuto, de Luis Arrieta, e Diálogos, de Rui Moreira, do Ballet Jovem Palácio das Artes. As apresentações acontecem dias 08 e 09 de junho, terça e quarta-feira, às 20h30, no Grande Teatro do Palácio das Artes. Os bailarinos vão fazer também uma homenagem ao bicentenário do compositor polonês Chopin, com a coreografia IUNGO, e mostrarão ao público a última montagem do Ballet Jovem, CONTRACAPA.

SOSTENUTO
O coreógrafo argentino Luis Arrieta buscou no dicionário o verbo sustentar para definir o desenvolvimento da coreografia SOSTENUTO. A construção do movimento foi elaborada no sentido de “Impedir que se caia, amparar, estimular, equilibrar-se”, como define o verbo no dicionário. A trilha sonora é do compositor Sergei Rachmaninoff.

Sobre a coreografia, Luis Arrieta explica que se trata, basicamente, da investigação do espaço e das dimensões. Segundo ele, “a proposta é trabalhar a descoberta do espaço cênico. Para o bailarino, este é apenas o seu local de trabalho, mas para os espectadores, se constitui em um lugar mágico, em um espaço que sustenta os artistas para que possam falar e contar suas histórias”. Arrieta revela ainda o papel que o palco vai desempenhar na coreografia: “Usamos o palco e o espaço cênico como um lugar de descoberta e através de todas as sugestões deste verbo Sustentar / Sostenuto, trabalho com este trio”.

DIÁLOGOS
Em DIÁLOGOS, o Ballet Jovem Palácio das Artes contou com duas participações especiais: o coreógrafo Rui Moreira e o Grupo de Percussão do CEFAR, que assina a trilha sonora. Os músicos Breno Bragança, Caio Plínio, Gabriel Bruce, Natália Mitre e Rodrigo Nargel criaram a trilha a partir da composição de elementos acústicos e eletrônicos em diálogo com o movimento. As vozes dos bailarinos, incluídas na música, expressam o antagonismo entre luz e sombra e foram manipuladas digitalmente, servindo de base para a inserção dos instrumentos de percussão.

Para a coreografia, Rui Moreira buscou suas pesquisas gestuais, como a apropriação dos movimentos de danças étnicas e populares mesclando com técnicas acadêmicas. Segundo ele, “o inesgotável e inspirador caldeirão de culturas do Brasil me toca profundamente, e venho transformando este interesse em peças coreográficas para diferenciados elencos”. No primeiro momento, propõe uma profusão de movimentos abstratos que dialoga com a música ao vivo e desenham o espaço cênico de maneira a oferecer ao público uma gama possibilidade de percepções poéticas sem que se construam imagens concretas. É um exercício sensorial envolvendo a subjetividade do movimento e seus signos.